Klasik Dramatik YapıSerim, düğüm ve çözüm bölümlerinden oluşan, olayların neden-sonuç ilişkisi içinde çizgisel olarak ilerlediği ve seyircinin kahramanla özdeşleşmesini hedefleyen geleneksel anlatım şablonudur.
Epik Yapı (Çağdaş Anlatı)Olayların çizgisel olmayan, karmaşık ve sıçramalı bir düzende aktarıldığı, seyirciyi düşünmeye sevk ederek özdeşleşmeyi engelleyen ve yabancılaştırma efektini kullanan açık yapıt tarzı anlatımdır.
Sürekli İlerleme YasasıDramatik gerilimin film boyunca yavaş yavaş artarak en üst noktaya ulaşması ve en çarpıcı olayların filmin sonunda çözülerek seyirciye sunulması ilkesidir.
Doruk Noktası (Climax)Senaryoda gerilimin, merakın ve duygu yoğunluğunun en üst seviyeye ulaştığı, kahramanın amacına ulaşıp ulaşamayacağının belirlendiği tepe noktasıdır.
KatharsisSeyircinin filmdeki doruk noktasının ardından düğümlerin çözülmesiyle yaşadığı duygusal arınma, rahatlama ve haz alma durumudur.
Flashback (Geriye Dönüş)Sinemasal zaman içinde şimdiki zamandan geçmişe dönülerek öykünün geçmişteki eksik halkalarının ve karakter geçmişinin seyirciye aktarılması yöntemidir.
Flashforward (Geleceğe Dönüş)Hikaye akışı esnasında gelecekteki bir zamana parantez açılarak gelecekte yaşanacak olayların veya durumların seyirciye gösterilmesi tekniğidir.
Controlling Idea (Ana Fikir)Senaristin film boyunca seyirciye aktarmak istediği, filmin temel felsefesini ve mesajını oluşturan gizli ana düşüncedir.
YabancılaşmaEpik anlatıda seyircinin kendisini olayların akışına kaptırmasını engellemek ve onu bir gözlemci olarak düşünmeye sevk etmek amacıyla kullanılan anlatım stratejisidir.
Perde (Act)Senaryonun giriş, gelişme ve sonuç gibi ana bölümlerinin kendi içinde de giriş, gelişme ve sonuç olarak alt birimlere ayrılmasıyla oluşan dramatik bölümlerdir.